Як використовуються NFT у моді та для носимих пристроїв?

NFT революціонізують простір цифрових активів

Незамінні токени (NFT) — це унікальні цифрові активи, закріплені у блокчейні. Вони мають унікальні ідентифікатори, які дозволяють підтвердити їхню автентичність та власність. Кожен NFT має свій унікальний ID токену і метадані, що спрощує цей процес.

Їхня незамінна природа означає, що кожен NFT є унікальним і не може бути замінений на інший токен на рівних умовах. Це відрізняє їх від замінних активів, таких як фіатні валюти, де кожна одиниця має однакову цінність і може бути взаємозамінною. Завдяки цій властивості NFT іноді використовуються для представлення реальних об’єктів, наприклад, рідкісних витворів мистецтва, квитків на події чи навіть нерухомості.

Втім, стрімке зростання популярності NFT за останні кілька років дозволило використовувати їх у різних галузях. Хоча перший NFT було створено у 2014 році, їхня популярність різко зросла у 2021 році, коли почав зростати інтерес до NFT у мистецтві. Зараз індустрія моди інтегрує NFT завдяки їхнім унікальним перевагам.

Переваги NFT у модній індустрії

NFT надають численні переваги для модної індустрії. Одна з головних переваг — це можливість творців підтверджувати власність на свої творіння та їхню автентичність у блокчейні, а колекціонерам — набувати цифрові активи, які іноді можна вигідно продати на NFT-ринках.

Як результат, багато відомих модельєрів зараз прагнуть опанувати необхідні навички для створення NFT-дизайнів.

NFT у моді також створили нові можливості монетизації для дизайнерів і творців завдяки впровадженню інноваційних концептів, таких як носимі NFT у сфері віртуальної реальності.

Що таке носимий NFT? Носимі NFT — це цифрові предмети, які можуть бути вдягнені аватарами користувачів або віртуальними персонажами у цифрових середовищах, таких як метавсесвіти або ігри. Це може бути все: від суконь і джинсів до носимих NFT-прикрас.

Унікальність носимих NFT полягає в тому, що вони дозволяють цифровим модникам налаштовувати свої віртуальні образи за допомогою таких предметів, як одяг та аксесуари. Цифрові активи можна купувати, обмінювати та продавати у блокчейн-екосистемах. Їхня привабливість значною мірою полягає в здатності покращувати віртуальний досвід користувачів.

Водночас вартість носимих NFT залежить від ряду факторів, таких як їхня рідкісність, бажаність і популярність.

Як використовуються модні NFT у середовищах доповненої реальності

Доповнена реальність (AR) визнана наступним рубежем у моді NFT. Це зумовлено тим, що ця технологія дозволяє дизайнерам створювати унікальні віртуальні модні предмети, які можна демонструвати та використовувати у середовищах доповненої реальності.

Розглядаючи роботу технології AR, вона дозволяє накладати комп’ютерно згенеровані об’єкти на реальні середовища, створюючи голографічний ефект, який інтегрує їх у навколишній світ. У модній індустрії віртуальні об’єкти включають цифровий одяг і аксесуари. Реалізм AR досягається завдяки пристроям з підтримкою AR, таким як смартфони, AR-шоломи чи смарт-окуляри, що дарують користувачам захопливі враження.

Завдяки розширеним можливостям AR, модні бренди NFT можуть використовувати 3D-віртуальні простори для демонстрації своїх продуктів у динамічний і реалістичний спосіб.

Крім того, поєднання NFT та AR дозволяє модним брендам організовувати віртуальні модні шоу та події, де дизайнери можуть представляти свої колекції. Такі події здебільшого відбуваються на платформах метавсесвіту.

Завдяки спільному потенціалу AR і NFT кілька відомих взуттєвих і одягових компаній співпрацюють із агентствами, що спеціалізуються на цифровій моді, щоб увійти в цю сферу. Серед них Nike’s RTFKT, Off-White та Adidas.

Цифрова мода, заснована на NFT, у метавсесвіті

Метавсесвіт — це віртуальний світ, що дозволяє людям взаємодіяти з іншими, а також брати участь у таких активностях, як робота, ігри чи шопінг, подібно до реального світу. У деяких випадках ці кіберпростори включають елементи доповненої реальності та цифрових економік.

Однією з ключових переваг метавсесвітів є їхня доступність в онлайн-режимі. Відповідно, модні бренди все частіше звертаються до них як до практичної альтернативи традиційним модним показам.

Використовуючи модні NFT у віртуальних середовищах, компанії, які прийняли цей концепт, створили захоплюючі можливості для фанатів та покупців ознайомитися з їхніми новітніми пропозиціями. Головним чином вони демонструють носимі NFT у метавсесвітах, що надають користувачам більшої індивідуальності.

Прикладом успішного віртуального модного шоу є Metaverse Fashion Week. Щороку ця подія привертає увагу відомих брендів. Серед учасників таких подій вже були Balmain, Dolce & Gabbana, Tommy Hilfiger, Adidas та Coach.

Ця подія, започаткована у 2020 році платформою UNXD NFT marketplace та віртуальним світом Decentraland, також щорічно приваблює десятки тисяч ентузіастів.

Крім демонстрації власних творінь на подіях метавсесвіту, деякі модні бренди створюють NFT-магазини у віртуальних просторах, щоб зробити процес купівлі інтерактивнішим, особливо під час великих подій. Ці магазини зазвичай побудовані на віртуальній землі і допомагають підвищити впізнаваність бренду серед аудиторій, які цінують досвід цифрового світу.

Як модні бренди використовують NFT-об’єкти “phygital”

Використання “phygital” NFT, тобто NFT, що пов’язані з фізичними предметами, стає зростаючим трендом серед модних брендів, які прагнуть створити унікальний досвід шопінгу.

Багато модних брендів, які використовують цю стратегію, пропонують лімітовані набори NFT, які є віртуальними версіями фізичних об’єктів, таких як кросівки чи куртки NFT. Ці NFT, що доповнюють фізичну продукцію, дозволяють клієнтам володіти та носити реальний предмет, а також мати його цифрову версію на блокчейні.

Однією з видатних подій у цій сфері став аукціон Collezione Genesi від Dolce & Gabbana у 2021 році, коли “phygital” NFT з дев’яти одиниць колекції було продано за 6 мільйонів доларів в ефірі (ETH). Це продемонструвало значний попит на такий формат NFT.

Відтоді багато відомих модних компаній приєдналися до цього тренду. Наприклад, Givenchy у листопаді 2022 року запустив колекцію “phygital” NFT разом із брендом Bstroy. До цієї колекції увійшли джинси, футболки, худі, сумки та взуття.

У січні 2023 року модний бренд Yves Saint Laurent Beauté також долучився до тренду разом із брендами розкоші, такими як Prada. Основною причиною використання цієї стратегії є надання клієнтам ексклюзивного користувацького досвіду.

Важливим бонусом використання “phygital” NFT є боротьба проти підробок, адже NFT слугують доказом права власності, що підтверджує автентичність фізичних об’єктів.

Майбутнє NFT у моді

Майбутнє NFT у модній індустрії має значний потенціал, адже цей сегмент розширюється синхронно із загальним зростанням ринку NFT.

З огляду на розвиток останніх років, обсяг світового ринку NFT у 2021 році оцінювався у 15,54 мільярда доларів. Згідно з прогнозами, ця цифра може досягти 231 мільярда доларів до 2030 року, що пояснюється широким впровадженням NFT.

З урахуванням цих прогнозів, технологія NFT, ймовірно, приверне більше користувачів у далекій перспективі, адже вона стає надзвичайно популярною. Це, своєю чергою, стимулюватиме зростання ринку носимих NFT. Крім того, подальше використання модних NFT у креативних форматах може підвищити попит як на віртуальні, так і на “phygital” NFT серед шанувальників цифрового haute couture.